《OMORI》的文艺学倾向游戏评
阅读提示：涉及剧透。 本文写于2025年6月，初次发表于博主在stelpolva的个人账号，一年后再次阅读觉得博主应该再也写不出这样的评论了，于是搬运至个人博客。对口但不专业，各位看看就好。
打完有种读了《大红灯笼高高挂》的感觉，无力的悲愤交加，时而前者占上风，时而后者占上风，整个游戏玩下来觉得主角团没有一个人是完美无瑕的，但正因如此每个角色都显得鲜活。
Mari温柔体贴但pushed him too hard，悲剧往往就是由小插曲产生的，但整个事件对于她来说确实是无妄之灾，身体任人摆弄，意志被人篡改，灵魂却依然选择原谅弟弟，一个经典的被赋予创伤记忆焦点功能的角色。如绳子、秋千、野餐篮，反复出现的容易使人联想到她的事物，体现创伤记忆的碎片性和重复性。
Omori和Sunny、黑色空间与白色空间的二元对立，截然不同的性格与氛围，本质上是潜意识与意识的冲突。感觉Omori比Sunny多了更多的冷漠和暴力倾向，白色空间更像Sunny为自己塑造的遮蔽黑色空间（遮蔽现实）的道具。
至于小伙伴们，现实关系破裂的teens到梦里还是天真烂漫的好朋友，大家也都还保持着童年的模样，这样的反差是Sunny对过去美好的执念。至于现实中他们的关系为何至此，我认为是Sunny和Basil之间的秘密导致他们的关系腐化。经常看到有人说秘密能拉近两人的关系，但如果是这样沾了血的秘密呢？Sunny想逃避责任，Basil提出了不符合儿童年龄的方案，他们内心究竟是怎么看待彼此的呢？
同时我还留意到一个反复出现的意向——眼睛，sth（姐姐尸体）的眼睛、Sunny在最后跟Basil塔塔开时受伤的眼睛，都是右眼，眼睛象征着看见，受伤的眼睛象征对看见的逃避，这时的Sunny也有两个选择，坦白或者自杀。另一个意向是手，我不知在哪里看到有人说Sunny原设是手冲男，不知道这个（以及白色空间的纸巾）和原设有没有关系。但抛去原设，这些应该是他推姐姐下楼的手，是罪恶化的象征。
玩家初期操控的角色是Omori，让玩家比起Sunny更加熟悉潜意识的Omori，也更认同他的视角。直到真相揭示（甚至不用等到真相，只要玩到Omori杀了Basil坐上手组成的王座那里），玩家才会发现自己其实也是和Omori一起帮助主角逃避责任的“共谋”，加上后期对姐姐生前小伙伴们的幸福的氛围渲染特别到位，玩家的内心或许会产生撕裂感。
总体来说，《OMORI》是一个非常成功的文艺作品，在我看来其文艺学核心是存在主义文学对自我异化的探讨（Omori与Sunny塔塔开时的自我厌恶非常明显地体现了），但就玩家情感来说千人千面，我是十分同情受害者及被蒙蔽真相的伙伴，也不会代替Mari原谅他们，对于Basil我的心情很复杂，他在法律上固然是加害者，但他的内心一直被这件事困住挣扎，在Sunny的潜意识里却依然还是被憎恨，甚至Sunny恨他大于恨自己，也是很可悲的角色。
*26.8 new 其实我还想再补充一些关于我对Hero这个角色的理解。Mari和Hero作为团体中年长的角色，自然而然地承接起照顾妹妹弟弟的职责，Mari离世后Hero第一次登场是溺水那一段被救上来，也确实巩固了他的长兄身份，一种安全的、负责任的、可依靠的对象，但这样一个对象并没有让人觉得扁平化，当他坐在Mari的钢琴前时也会卸下所有坚强的外壳放任自己大哭，他的坚韧是对妹妹弟弟的保护，从来不是忘记爱人的理由。
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